The double negative collective presents films from filmmaker Ken Jacobs:

Le 16, 17 et 18 juin, le collectif double négatif,regroupement de cinéastes montréalais, présentera l’oeuvre de Ken Jacobs, Celestial Subway Lines / Salvaging Noise, au Cinéma Parrallèle de l’Ex-Centris, et Star Spangled To Death, au Cinéma De Sève. À cette occasion, seront présentés aussi deux courts métrages, Mountaineer Spinning et The Whirled, du même auteur.

June 16 (Thu.) – Ex-Centris (Cinema Parallele), 3pm and 7:15pm
Nervous Magic Lantern filmed performance – Celestial Subway Lines / Salvaging Noise (68 min.), Preceded by Mountaineer Spinning (26 min.)

For more info visit: http://www.ex-centris.com

June 17 (Fri.)
Concordia University, Cinema de Seve, 6 pm – 10 pm
Star Spangled to Death – part 1, (with a short intermission in the middle)

June 18 (Sat.)
Concordia University, Cinema de Seve, 6pm – 10 pm
Star Spangled to Death – part 2, (with a short intermission in the middle)

$7 ticket for both Friday/Saturday

CELESTIAL SUBWAY LINES / SALVAGING NOISE
Nervous Magic Lantern Performances
avec musique par John Zorn, assisté de Ikuë Mori
(Ken Jacobs, É.-U., 2004, 68 min., sans dialogue)

MOUNTAINEER SPINNING
(Ken Jacobs, É.-U. , 2004, 26 min., sans dialogue,
musique par Rick Reed)

THE WHIRLED
(Ken Jacobs, É.-U., 1956-62, 19 min., V.O. anglaise)

STAR SPANGLED TO DEATH (Ken Jacobs, USA, 1957-2003, V.O. English)

Winner of Los Angeles Film Critics Association’s Douglas Edwards Experimental/Independent Film/Video Award 2004.

“Star Spangled to Death – Ken Jacobs began annotating a lyrical junkyard allegory with chunks of found footage in the late ’50s; screened in various versions over the decades, Star Spangled to Death became his life’s work. Incorporating audiovisual material ranging from political campaign films to animated cartoons to children’s phonograph records, featuring Al Jolson, Mickey Mouse, the young Jack Smith, and a half-dozen American presidents, this vast, ironic pageant of 20th-century American history is a unique and mind-boggling contraption, the ultimate underground movie”. (J. Hoberman, Village Voice)

FILMS PRÉSENTÉS À LA CINÉMATHÈQUE

Le 15 juin 2005 à 20 h 30, salle Claude-Jutra
Los Hijos del ultimo jardin
de Jorge Sanjinés, Bol., 2004, 98 min, v. o. esp.
avec Henry Unzueta, Victor Salinas, Alejandro Zárate

Des cambrioleurs pénètrent dans la demeure d’un politicien corrompu pour s’emparer d’une importante somme d’argent qu’il garde chez lui. Un conflit éthique éclate : doivent-ils garder les reals ou les remettre à la société ? Il faudra la sagesse d’un Indien pour calmer les esprits. EN PRÉSENCE DU RÉALISATEUR.

Le 16 juin 2005 à 20 h 30, salle Claude-Jutra
La Nación clandestina
de Jorge Sanjinés, Bol., 1989, 128 min, v. o. esp.
avec Reynaldo Yujra, Orlando Huanca, Roque Salgado

Un paysan aymara revient chez lui après avoir été rejeté par sa tribu quelques années plus tôt. Ce retour est pour lui l’occasion de s’interroger sur son identité culturelle et sur les causes de son bannissement. Un film haut en couleurs qui défile au rythme de musiques boliviennes. EN PRÉSENCE DU RÉALISATEUR.

Le 17 juin 2005 à 18 h 30, salle Claude-Jutra
L’ Ennemi principal (El enemigo principal / Jatun auka)
de Jorge Sanjinés, Bol., 1974, 100 min, s.-t. f.
avec des ouvriers, des paysans et des étudiants

Un paysan est allé réclamer le taureau qu’on lui avait volé et il a été tué par son patron qui était l’auteur du vol. «L’Ennemi principal» est basé sur une expérience réelle. L’un de nos objectifs a été d’analyser les relations entre un groupe de guérilla, une avant-garde politique et les paysans dans une région spécifique des Andes.» (J. Sanjinés, 1974) EN PRÉSENCE DU RÉALISATEUR.

Le 17 juin 2005 à 20 h 30, salle Claude-Jutra
Le Courage du peuple (El Coraje del pueblo)
de Jorge Sanjinés, Bol.-It., 1971, 90 min, s.-t. f.
avec Federico Vallejio, Felicidad Coca Garcia, Domitilla Chungara

Le massacre des mineurs boliviens en 1942 et la répression durant les 25 années qui suivirent… «[…] si l’on choisit une histoire collective, on évite l’identification. Cette histoire est forcément objective, car nous savons que ce sont les masses qui font l’histoire.» (J. Sanjinés, 1974) EN PRÉSENCE DU RÉALISATEUR.

Le 18 juin 2005 à 17 h, salle Claude-Jutra
Le Sang du condor (Yawar Mallku)
de Jorge Sanjinés, Bol., 1969, 71 min, s.-t. f.
avec Marcelino Yanahuaya, Benedicta Mendoza Huanca, Vicente Salinas

Le Sang du condor décrit le contrôle des naissances imposé aux Indiens avec le concours du Peace Corps américain. « L’importance de ce film réside pour nous en ce qu’il nous a bien montré comment le cinéma peut être une arme puissante. Au bout de trois jours de diffusion, le Peace Corps a arrêté sa campagne de stérilisation. » (J. Sanjinés, 1974)

Le 18 juin 2005 à 17 h, salle Claude-Jutra
Revolución
de Jorge Sanjinés et Oscar Soria, Bol., 1964, 10 min
sans dial.

Vie et travail du peuple bolivien. Ni commentaire, ni dialogue. La naissance du tiers-cinéma d’Amérique latine.

Le 18 juin 2005 à 21 h, salle Claude-Jutra
Ukamau
de Jorge Sanjinés, Bol., 1966, 76 min, s.-t. f.
avec Elsa Antequera, Benedicta Huanca, Nestor Peredo

« D’un style sûr, Ukamau relate un épisode de la vie quotidienne des Indiens de l’île du Soleil, sur le lac Titicaca, aux prises avec l’âpreté de leur existence et l’antagonisme séculaire qui les oppose aux commerçants profiteurs, métis ou blancs. La finesse de l’observation psychologique et la justesse de ton, alliées à d’incontestables qualités plastiques, dénotent un cinéaste sincère, possédant bien son métier et capable de donner une bonne impulsion au cinéma bolivien.» (Jean-Claude Buhrer, 1966)

Le 18 juin 2005 à 21 h, salle Claude-Jutra
¡ Aysa !
de Jorge Sanjinés, Bol., 1965, 20 min
sans dial.

Un homme travaille, au risque de sa vie, dans une vieille mine abandonnée par les compagnies.

“En étroite collaboration avec l’historien de l’animation William Moritz, la veuve de Fischinger, Elfriede, a consacré ses énergies à retrouver les films et à les faire restaurer à l’aide d’éléments conservés dans les archives (dont celles de la Cinémathèque québécoise). Depuis le décès d’Elfriede, sa fille, Barbara, poursuit cet exigeant travail. Pour sa part, Moritz a établi une filmographie qui constitue aujourd’hui une référence dont l’exactitude et l’exhaustivité sont reconnues. Les archives Fischinger, dirigées par Barbara, collaborent depuis quelques années avec le Center for Visual Music de Californie à la restauration des chefs-d’oeuvre du cinéaste. C’est le résultat de ce travail que le public de la Cinémathèque aura le plaisir de découvrir le 26 mai. Quarante minutes de projection lumineuse pour admirer les oeuvres dans leur éclat d’origine.”

The following films will be screened ;